De un tiempo a esta parte, imaginar el futuro laboral humano se parece cada vez más a guionizar una película de terror distópica. El debate sobre la automatización de tareas y la competición entre personas y máquinas no es nuevo. Mucho ha llovido desde que el pionero de la computación moderna Alan Turing formulase su famosa pregunta: «¿Pueden pensar las máquinas?» (1950). Casi un siglo después, desde las enseñanzas y la práctica del diseño, la pregunta se transforma en: ¿Puede la IA suplantar los oficios artísticos?
El pasado 30 de abril, dentro de la Feria Virtual de Empleo 2026 de la UOC, tuvo lugar la sesión «Diseñar en tiempos de IA: interdisciplinariedad y documentación de procesos creativos». La Feria Virtual de Empleo es un encuentro anual que apuesta por el intercambio de experiencias y saberes entre estudiantes y alumni de la UOC, profesionales, empresas y entidades. Alineada con los retos del presente, este año la Feria se enfocó en la orientación y el acompañamiento personalizado como ejes clave del futuro profesional, una apuesta por la relevancia del factor humano, sin dejar de lado las ventajas de la transformación tecnológica.
Desde los Estudios de Ciencias de la Información y de la Comunicación, los integrantes del grupo de investigación Mediaccions (UOC-TRÀNSIC) consideramos importante ampliar la mirada respecto al impacto actual de la inteligencia artificial (IA). Siguiendo las ideas del filósofo Toni Navarro (2023), desplazamos el foco desde la amenaza de reemplazo de la creatividad humana hacia una exploración de los procesos y vías de cooperación humano-máquina en el sector del diseño. La sesión «Diseñar en tiempos de IA», moderada por la profesora Irma Marco, contó con las ponencias de Ingrid Picanyol, experta en comunicación visual, oral y escrita y alumni del Grado en Diseño y Creación Digitales, y de Mireia Sandoval, diseñadora de espacios y proyectos 360º y alumni del Máster en Diseño, Identidad Visual y Construcción de Marca.
Durante la sesión, tanto Picanyol como Sandoval coincidieron en que el trabajo profesional humano continúa siendo de gran valor, sobre todo en sectores que declaran tener el problemático concepto de la creatividad como punto de partida y como motor de desarrollo. Destacaron aspectos clave como la importancia de cómo abordamos los proyectos de diseño. Una perspectiva procesual del encargo puede incluso dar lugar a dimensiones totalmente encarnadas e incluso, en ocasiones, performativas que trascienden gracias a la documentación. También se remarcó la inter y la transdisciplinariedad como competencias esenciales de las profesionales del diseño a la hora de plantear proyectos situados y de amplio alcance. Tener visión de contexto y conocimientos expertos en distintos ámbitos asegura un mayor éxito en los proyectos 360º. En el artículo «Diseñar más allá de la IA: documentación, interdisciplinariedad y mirada híbrida» del blog Todo Comunica, pueden consultarse en detalle las presentaciones de ambas ponentes.
La artesanía en tiempos de la IA
El auge de la inteligencia artificial ha generado debates sobre el conflicto entre la artesanía y la automatización de procesos. Richard Sennett (2009) ya señaló que el uso de la pantalla hace que el diseñador tenga menos en cuenta las consecuencias materiales de su trabajo, abriendo la posibilidad de una desconexión entre la simulación y la realidad. A su vez, dicha desconexión se daría junto con una cierta disminución de las relaciones personales cuando el trabajo se realiza por pantalla y no sobre el terreno. En este sentido, Tuan-Ting Huang (2026) afirma que la artesanía no consiste solo en adquirir herramientas, sino también en crear relaciones con los materiales, con las personas y también con esa misma tecnología. La educación en diseño con IA implicaría, pues, poner el foco en los procesos y en las prácticas, más que en los resultados o productos. Es decir, cultivar una ética de la atención, en la que el uso de la IA implicase una reflexión sobre los procedimientos y aprendizajes.
En definitiva, queda mucho camino por recorrer y, pese a los discursos sensacionalistas que distorsionan la perspectiva, sería importante dirigir la mirada al detalle e investigar en profundidad el fondo del fenómeno de la IA desde contextos que permitan una comprensión adecuada. En tiempos de consumo digital compulsivo, resulta una ardua tarea, lo cual no debería desmotivarnos en nuestro objetivo de construir un pensamiento crítico sobre la automatización.
Para saber más:
HUANG, Tuang-Ting (2026, 4 de marzo). «Renewing craftsmanship in the age of AI: Toward a design pedagogy of care». Institute for Ethics in Artificial Intelligence [en línea]. Disponible en: https://www.ieai.sot.tum.de/renewing-craftsmanship-in-the-age-of-ai/
NAVARRO, Toni (2023, 21 de mayo). «¿La inteligencia artificial generativa reemplazará a los artistas? Apuntes para resistir al 'hype' tecnológico». El Salto [en línea]. Disponible en: https://www.elsaltodiario.com/atenea_cyborg/ia-generativa-seran-artistas-reemplazados-algoritmos-apuntes-resistir-al-hype-tecnologico
SENNETT, Richard (2009). El artesano (M. A. Galmarini, Trad.). Editorial Anagrama [en línea]. Disponible en: https://caeau.com.ar/wp-content/uploads/2018/08/EL-ARTESANO-RICHARD-SENNETT.pdf
TURING, Alan M. (1950). «Computer Machinery and Intelligence». Mind New Series, vol. 59, n.º 236, págs. 433-460 [en linea]. Disponible en: https://xamanek.izt.uam.mx/map/cursos/TuringComputing.pdf
ZAMBRANA, Marga; FORT ROS, Cristina (2026, 22 de junio). «Diseñar más allá de la IA: documentación, interdisciplinariedad y mirada híbrida». Todo Comunica [en línea]. Disponible en: https://blogs.uoc.edu/comunicacio/es/disenar-mas-alla-de-la-ia-diseno-hibrido-interdisciplinar/
Imagen de portada:
Cuadernos de notas de Ingrid Picanyol para el diseño del Torelló Mountain Film Festival. Fuente: Ingrid Picanyol Studio.
Citación recomendada
MARCO, Irma. «¿Quién teme a la automatización del trabajo?». COMeIN [en línea], julio 2026, no. 167. ISSN: 1696-3296. DOI: https://doi.org/10.7238/c.n167.2651
