El hacking y el open design (diseñar con protocolos abiertos) tienen mucho en común. Estas dos prácticas están ligadas en el ámbito filosófico y en la praxis. El open design es una tendencia que nace bajo la influencia del movimiento de software libre en la cuna del movimiento hacker. En este caso, el open design aplica los postulados de dicho movimiento a la práctica del diseño industrial. 

En los años 90 del siglo pasado, cuando se popularizó internet, se hablaba de internet como el gran hipertexto. Una gran red de información interconectada que te permitiría navegar e ir conectando diferentes informaciones para que el usuario de internet pudiera tener todo el conocimiento a su alcance. Un texto que contenía diferentes enlaces y que le permitía al lector escoger entre diferentes caminos. Pero, sobre todo, una forma de lectura que trasciende lo lineal para aprovechar las conexiones lógicas del pensamiento (Joan Campàs, 2005).

El auge del ensayo audiovisual, una práctica que permite reflexionar sobre la imagen desde la propia imagen, empieza a tener un impacto y una relevancia en las investigaciones sobre el audiovisual en el contexto digital muy estimulantes. Su heterogeneidad, libertad y voluntad de experimentación lo convierten en un formato alternativo al anquilosamiento de las descripciones y los análisis propios del paper y la crítica académica.

Está demostrado que las crisis atraen lo colaborativo. Lo hemos visto en las redes sociales durante toda la pandemia: gritando #yomequedoencasa, compartiendo recetas a través del #yomequedoencasacocinando y entreteniendo a grandes y pequeños con los clubes de lectura de #yomequedoencasaleyendo. También hemos salido a aplaudir en compañía de nuestros desconocidos vecinos cada tarde emocionados, sintiendo que formamos parte de una gran comunidad. Esto ha propiciado una cultura de compartir que nos predispone a buscar fórmulas innovadoras que nos ayuden a remontar el parón en la actividad económica y a recuperar la confianza en el futuro.

En este artículo intentaré ordenar mis impresiones, fruto de una serie de conversaciones reveladoras y un reciente reportaje televisivo que coinciden en poner el foco en hacia dónde va eso que llamamos televisión. El reportaje era concretamente un Lo de Évole que el periodista catalán dedicó a una figura clave para entender el momento en el que nos encontramos en el ámbito de la comunicación: Ibai Llanos.

«La duración de 800 vidas encadenadas puede abarcar más de 5.000 años. Pero de estas 800 personas, 650 pasaron sus vidas en cuevas o en sitios peores; solo las últimas 70 han crecido teniendo algún medio realmente efectivo para comunicarse con los demás, solo las últimas 6 han podido ver alguna palabra impresa o tenido los recursos para medir el frío o el calor, solo las últimas 4 ha podido medir el tiempo con cierta precisión; solo las 2 últimas han usado un motor eléctrico; y la inmensa mayoría de los elementos que componen nuestro mundo material fue desarrollada en el intervalo correspondiente a la última de las 800 personas» (Buchanan, 2010).

Los emoticonos o emojis son elementos gráficos que forman parte de la comunicación ordinaria en nuestro día a día, a través de los diferentes dispositivos, plataformas o redes sociales. Sirven para enfatizar o dotar de emociones y contenido a los mensajes de texto, pero en algunas ocasiones también los usamos para definirnos, como un elemento más de expresión personal.

Este no está siendo un año más para nadie. Para las bibliotecas tampoco. El pasado 24 de octubre celebraron su día internacional como la pandemia nos tiene acostumbrados: sin actividades presenciales, con aforo restringido, con libros en cuarentena, con geles hidroalcohólicos y mamparas en el mostrador de préstamo… Una celebración extraña, como todo lo demás. Sirva este sencillo artículo como pequeño homenaje a las bibliotecas y a las bibliotecarias y bibliotecarios que han seguido ahí, como siempre, al servicio de la ciudadanía, adaptándose y acompañándonos en estos tiempos tan difíciles.

La COVID-19 ha obligado a anular o transformar muchos de los eventos previstos. En algunos casos, se ha optado por convertirlos en virtuales, sobre los cuales dábamos algunas pistas en un artículo anterior. El ámbito de la moda, un sector que tradicionalmente ha invertido en actos para presentar sus nuevas colecciones, también se ha tenido que adaptar al nuevo contexto, apostando por eventos híbridos y propuestas 100% online.