Egipto asombra al mundo con su desfile dorado de los faraones, un evento espectacular en el que las momias de veintidós reyes y reinas de la antigüedad recorrieron el trayecto que les llevaría hasta su nuevo y definitivo emplazamiento: el Museo Nacional de la Civilización Egipcia. Una puesta en escena basada en técnicas de storytelling reviste un acto cuyo objetivo principal es la promoción turística internacional y la revitalización de la marca país, tras un duro año de pandemia que ha mermado la actividad del sector.

¿Sabes imaginar? ¿Sabes crear un mundo paralelo? ¿Sabes jugar? ¿Cuándo jugaste por última vez? ¿Recuerdas en qué momento recurriste a tu imaginación? Solo un niño puede hacer las preguntas que necesitas para remover tu realidad. Solo un niño te inspira respuestas.

Después de un año de pandemia, los eventos han tenido que transformarse. Los actos presenciales han debido aplicar todas las medidas de prevención para evitar los contagios, mientras que, en otras ocasiones, la alternativa ha sido convertirlos en actos virtuales. Sin embargo, al pensar en los eventos del futuro, los expertos consideran que se consolidará un nuevo formato: los eventos híbridos.

Este 2020 se conmemora el centenario del nacimiento de Gianni Rodari, escritor, periodista, pedagogo y aún un gran desconocido para muchos lectores. Como comisario del Año Rodari por la Diputación de Barcelona, comparto las aportaciones principales en el ámbito de la creatividad y la educación por las que considero que su figura debería recordarse todos los años y reivindicarse cada día en las aulas.

Durante los momentos más duros del confinamiento provocado por la COVID-19, se hicieron populares algunas acciones e imágenes de marcas que tomaban posiciones con respecto a su actividad en el contexto de la pandemia. También múltiples materiales gráficos han sido desarrollados para informar, llamar la atención sobre el tema, etc. ¿Cuál ha sido el papel del diseño y el branding? En este artículo comento algunos ejemplos que pueden servir para la reflexión sobre el tema.

Durante muchos años nos acostumbramos a entender y explicar el cambio climático como algo que le ocurre a nuestro planeta: calentamiento global, inundaciones, incendios, deforestación, lluvia nuclear, extinciones, desaparición acelerada de la biodiversidad... Con el tiempo y la continua degeneración de los ecosistemas terrestres, pasamos también a conocer su dimensión experiencial: guerras, migraciones forzadas, pobreza, colapso del sistema alimentario... Finalmente, a golpe de pandemia, comprendimos que las consecuencias del cambio climático no ocurren solamente en países distantes, a las tortugas y a los osos polares. Nos afectan a todos, son terribles y nos están matando.

El pasado agosto nos dejó una de las figuras que más ha hecho para integrar la creatividad en todo lo que rodea nuestra vida cotidiana, en especial en aquellos espacios relacionados con el mundo del aprendizaje. Desde estas páginas no podíamos dejar pasar la oportunidad de hacerle un pequeño homenaje. Sir Ken Robinson, autor y gran comunicador inglés establecido en California, ha sido uno de los investigadores más influyentes en la educación de lo que llevamos de siglo XXI.

Las formas de depredación, persecución o perversión de la actividad intelectual, científica o creativa en general continúan siendo ejercidas desde posiciones de dominio o mediadoras, pero son cada vez más sofisticadas y van más allá de la coacción o la simple acción de robar o de apropiarse de ideas u obras mediante la sustitución, modificación o eliminación de los verdaderos autores.

Entramos en fases de desescalada, lo que implica que empezarán a reactivarse muchos sectores y negocios, después de dos meses de parón obligado de la actividad habitual por la pandemia del COVID-19. Un parón durante el que, sin embargo, en muchas empresas se ha trabajado más que nunca para buscar formas alternativas de organización, producción, ventas… También las empresas publicitarias se han visto afectadas, pero a diferencia de anteriores crisis, parece que ahora se reivindican más que nunca como un jugador imprescindible para ganar este maldito partido.

Recientemente he tenido la ocasión de ver una cierta cantidad de pósteres alternativos de películas de cine y también de series de televisión. La verdad es que, a pesar de conocer el fenómeno, no tenía conciencia del alcance del mercado paralelo que constituyen este tipo de productos, distribuidos en lugares, como por ejemplo, Mondo posters. En este artículo comentaré brevemente cuáles son las principales características de estos tipos de productos que están a medio camino entre el diseño y el fan art.